Naturalmente è possibile "disegnare online". Per farlo, è necessario disporre di programmi o applicazioni di disegno. Quando si sceglie lo strumento giusto, bisogna considerare con quale dispositivo si vuole disegnare e cosa si vuole disegnare. Esistono strumenti gratuiti e a pagamento.

Con un disegno si crea un'opera d'arte e qui si decide quanto debba essere astratta o realistica. Dopo alcuni esercizi e le giuste istruzioni, anche un principiante può creare disegni astratti o schizzi. Questo è il disegno per principianti. Con le giuste istruzioni e un po' più di pratica, si può anche imparare a disegnare persone o oggetti in modo realistico.

Potete imparare a disegnare in un corso speciale. Qui imparerete le basi del disegno e della pittura. La composizione è la cornice ideale per ulteriori tecniche di disegno e pittura. I vari aspetti della composizione e del disegno vengono esercitati con semplici esercizi.

Il disegno dell'anatomia umana è uno dei motivi di disegno più interessanti. Una certa conoscenza dell'anatomia umana è un vantaggio. Disegnare le persone non è sempre facile. Ci sono alcune cose da tenere a mente:

• Testa
• Il volto
• Espressione facciale
• Espressioni facciali
• Acconciature
• Capelli
• Le mani
• Corpo
• Gesti
• Postura
• Piedi
• Scarpe

I requisiti personali necessari per un apprendistato di disegno sono i seguenti:

• Immaginazione spaziale
• pensiero logico-astratto
• Interesse per i contesti matematici e scientifici
• Metodo di lavoro accurato e attento
• capacità organizzative
• Piacere di trattare con le persone e capacità di negoziazione

Un disegno tecnico è un documento grafico utilizzato principalmente nell'ingegneria meccanica e impiantistica e talvolta contiene anche le informazioni in forma scritta necessarie per la fabbricazione di un singolo pezzo o l'assemblaggio di un gruppo o di una macchina completa. Per il "disegno tecnico" è richiesta una formazione specialistica.

È possibile completare un apprendistato come disegnatore o disegnatrice e scegliere tra le specializzazioni di architettura, design d'interni, pianificazione territoriale, architettura del paesaggio e ingegneria civile. Queste sono anche le professioni classiche del settore, se non si vuole diventare artisti. Tuttavia, ci sono anche molte opportunità per entrare in questo campo come seconda carriera o per imparare il disegno come hobby. Per saperne di più sui corsi di disegno.

In un laboratorio di disegno è possibile essere creativi e sperimentare sotto supervisione. Ciò significa che potrete ricevere input e feedback costanti. Ma potete anche provare nuove cose direttamente sul posto. Molte persone imparano meglio quando possono provare da sole.

Nel disegno prospettico ci sono tre strumenti essenziali per ricreare la percezione umana: la linea dell'orizzonte, i punti di fuga e la prospettiva aerea. Questi tre elementi sono importanti nel "disegno prospettico". Perché solo un effetto di profondità credibile può far apparire realistica e accattivante un'immagine della natura.

I bambini amano disegnare gli animali e fin da una certa età possono imparare a farlo con tecniche semplici. Ma anche da adulti è possibile imparare sempre nuovi trucchi. È possibile imparare a "disegnare bellissimi animali" attraverso dei corsi.

Disegnare paesaggi insegna a rappresentare luci e ombre, a lavorare con più elementi e a creare profondità. Questi sono solo alcuni dei concetti trattati in questa guida al disegno di paesaggi. Esistono molti tipi di paesaggi. Questa guida al disegno di paesaggi ci offre l'opportunità di imparare diverse tecniche di disegno e trucchi per disegnare un paesaggio realistico.

La funzione "Disegna planimetria" include le dimensioni per la visualizzazione di stanze o edifici. Sono incluse finestre, porte e pareti. Se ci sono più piani, vengono aggiunte anche le scale. Se necessario, le stanze possono essere disposte nella pianta.

Sebbene il confine tra pittura e disegno sia fluido, le due tecniche si differenziano fondamentalmente per una caratteristica: il disegno crea un'immagine dalle linee, mentre la pittura crea un'immagine dalle superfici. Contrariamente a quanto spesso si pensa, la differenza tra pittura e disegno non ha nulla a che vedere con la colorazione dell'immagine.

È possibile studiare disegno e il corso di laurea si chiama Fine Arts. Il programma di Bachelor insegna i fondamenti artistici e pedagogici e, soprattutto, offre spazio al lavoro creativo degli studenti. Nel programma di Master, la pratica artistica è approfondita e completata da competenze nella gestione di progetti e nella riflessione teorico-scientifica.

In un corso di disegno, ad esempio, si può imparare quanto segue:

• Disegno figurativo
• Disegno di nudo
• Dalla linea alla figura
• Disegno spaziale
• Movimento di disegno
• Disegnare l'arte moderna
• Urban sketching (disegno urbano)
• Scarabocchiare, disegnare e illustrare
• Disegno intuitivo
• Disegno monocromatico
• Carboncino, gesso rosso e disegno a gesso